Hybridation
©Didier Carluccio
Né en 1959 à Brazzaville au Congo, biologiste de formation, Olivier de Sagazan se tourne vers la peinture et la sculpture en 1987, activité qu’il n’a cessé depuis cette époque. De sa passion de donner vie à la matière, lui est venue l'idée de recouvrir son propre corpsd'argile afin d'observer «l'objet » qui en résulte. Cette expérience a donné lieu à la création performance solo, « Transfiguration » en 1998.
Dans la continuité de la performance Transfiguration, deux personnes sculptent l'argile sur leur tête, s'y enfouissent, effacent leur identité et deviennent des œuvres vivantes, se métamorphosant avec le corps de l'autre, créant dialogue, fusion, rivalité et amour.
Tour à tour, elles oscillent entre marionnettiste et marionnette, conscientes que la question de l'identité se construit dans la relation à l'Autre. Mais lorsque la matière les aveugle, elles sont contraintes de se tourner vers l'intérieur, au plus profond de leur être. Dans une performance fascinante, expressive et totale, elles changent d'identité sur scène, passant de l'homme à l'animal et de l'animal à diverses créatures hybrides. Elles percent, effacent et déploient les strates de leur visage dans une quête frénétique et débridée. Se peindre et se sculpter devient une forme de rituel à la frontière de la danse et de la transe, où l'improvisation est la matrice.
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Lukas Ligeti invitera plusieurs collègues à un concert de musique librement improvisée. Tous les musiciens participants se consacrent pleinement à l'art de l'improvisation et se produisent sur la scène internationale en tant qu'improvisateurs libres. Improviser consiste à créer de la musique sur le vif ; la libre improvisation implique que la musique que vous entendrez n'a fait l'objet d'aucune répétition ni d'aucune discussion préalable à la représentation. Pour les non-initiés, un tel processus pourrait sembler mener à des résultats aléatoires, mais il n'en est rien.
Le piano accompagne la vie de Mozart dès son enfance, lorsqu'il se produit en public à travers l'Europe. Ses œuvres pour clavier entrent souvent en résonance avec celles destinées à de plus grands effectifs ou à la scène lyrique : elles lui servent de véritable laboratoire d'idées nouvelles. Or, au XVIIIᵉ siècle, le piano sonnait différemment des instruments actuels.
Avec son Marimba Lumina, instrument électronique imaginé par le pionnier des synthétiseurs Donald Buchla, Lukas Ligeti crée un univers sonore qui échappe aux catégories.
À partir de rythmes complexes, de pulsations mouvantes et de fragments sonores enregistrés au fil de ses voyages — notamment en Afrique — il construit une musique où l’électronique devient un espace de rencontre entre cultures, mémoire et imagination.